una distracción

fotos de virginia sosa

JOHN JAIRO: Maestro, pégueme acá, en el brazo.
ALBERTO: ¿Así?

JOHN JAIRO: Más fuerte, Maestro.

ALBERTO: ¿Así te gusta, pendejo?

JOHN JAIRO: ¿Sabía que los golpes endurecen? Estuve pensando en eso, que los golpes endurecen los músculos. Allá en el pueblo, de donde vengo, jugábamos a eso, a hacer músculos.

ALBERTO: ¿Y cuándo?

JOHN JAIRO: ¿Cuándo qué?

ALBERTO: Cuando debutaste.

JOHN JAIRO: ¿Y eso? Es personal, Maestro.

ALBERTO: A mí me violó un cura.
JOHN JAIRO: Yo violé.

ALBERTO: ¿Cómo?

JOHN JAIRO: Una niña, tendría doce. Vino y me dijo: ¿me violás? Y la violé.

ALBERTO: ¿Con su consentimiento?

JOHN JAIRO: Sí.

ALBERTO: Con consentimiento no hay violación.

JOHN JAIRO: Pégueme otra vez, Maestro... Ahí, no, no sea bestia.

ALBERTO: Y capaz que se endurece.

JOHN JAIRO: ¿A usted le gusta?

ALBERTO: ¡Es hora de regar la planta, John Jairo!

la canción de la boda

el gimnasio en proceso

A un mes del estreno, el gimnasio se va armando.
Alberto descansa después de probar el caminador.
Adrián ensaya una de las canciones de Lorena.

Otra vez a la acción!
Alberto en la Ondina fija, bien ochentera.
Adrían probando movimientos frente al espejo.

primeros ensayos

La puerta del gimnasio, en la calle Gonzalo Ramírez. Allí donde se ve el reflejo sucede la acción,  se dispara una historia de amistad entre dos hombres. Es un sótano, un underground, el tipo de lugares que le gustan a tipos como Alberto. Allí conocerán también las canciones y los dichos de John Jairo, un muchacho que vino del campo, que antes trabajaba en la barraca de enfrente y ahora está ahí, en un gimnasio que se ha vuelto teatro y han colgado un cartel que dice Centro Cultural H.Bosch.

El viejo boxeador en el espejo, a la deriva entre sus palabras y las de otro, un otro que es él mismo: un tal Alberto. ¿Quién es Alberto? ¿Un falso profesor de aerobic? ¿Un personaje que no quiere hablar del pasado? ¿Un actor que sigue resistiendo, sea cual sea el escenario? 

John Jairo espera a que llegue la pendeja. Dice que se va a casar con ella, que van a ser felices.  De la espera salen las canciones y salen también otros dolores, no menos pequeños. 

Antes del box, antes del juego, antes del desenlace, antes de que suceda lo irremediable, antes de la inevitable poética de dos cuerpos imperfectos preparándose para una boda imposible. Ella no vendrá, dice Alberto. No importa que ella no venga, tiene más que claro John Jairo. Lo importante es saber que existe al menos la fantasía.

diez años de la dupla peveroni-dodera

consultar Biblioteca Peveroni

En el año 2003 se estrenó Sarajevo esquina Montevideo, primer espectáculo estrenado con texto de Peveroni y dirección general de Dodera. Obra premiada en el año 2003 con un Florencio a Mejor Actor por la labor de Iván Solarich. Recibió otras dos nominaciones en las categorías Texto y Escenografía. El texto fue finalista del premio Dramaturgia Innovadora (España, 2003), siendo publicado por Casa de América.

El hueco se convirtió en uno de los espectáculos teatrales más exitosos de la temporada 2004 en Montevideo, vendiendo 3.000 localidades en 20 funciones. Recibió dos premios Florencio a Mejor Vestuario para el diseño de Ana González y Mejor Ambientación Sonora por el trabajo en vivo del grupo de hip-hop Latejapride, siendo nominado en las categorías Texto y Escenografía.

Groenlandia contó con el aporte de Fundación Bank Boston y Antel, en una puesta en escena no-convencional desarrollada en el piso 26 de la Torre de las Telecomunicaciones entre los meses de octubre y noviembre de 2005. Fue premiada por Mejor Actor de Reparto a la labor de Nicolás Becerra y por Mejor Vestuario para el diseño de Ana González. Recibió otras nominaciones a Mejor Texto, Mejor Actriz (Noelia Campo) y Mejor Ambientación Sonora (Federico Deutsch, Samantha Navarro). El texto resultó ganador como Mejor Texto Dramático en el concurso anual del MEC.

Luna roja fue una producción de IAM (Instituto de Actuación de Montevideo), con un grupo de actores de la generación de egreso de la escuela. Obtuvo el Florencio 2006 a Mejor Ambientación Sonora (Alfredo Leirós), siendo nominada la puesta en escena a Elenco, Iluminación (Álvaro Bonaglia) y Vestuario (Felipe Maqueira).

Berlín, subtitulada ‘poema hiperrealista para tres voces y una laptop’, implicó una intervención escénica en toda la planta baja de Instituto Goethe. El elenco estuvo integrado por Álvaro Armand Ugon, Gabriela Iribarren y Alejandra Cortazzo. Por esta puesta, Dodera fue considerada Directora del Año por el diario El País en el año 2007.

Exterminio llevó al escenario teatral la temática contemporánea de los reality-shows, en un riesgoso planteo posdramático. El Teatro Circular invitó a la directora María Dodera y al escritor Gabriel Peveroni para este proyecto escénico.

Shanghai tuvo como punto de partida la investigación sobre los personajes Melina (Groenlandia) y Joy (Berlín), quienes permanecen atascados en un tiempo y lugar imprecisos, en tránsito, protagonistas de una amarga distopía. Esta obra culminó el trabajo de investigación dramatúrgico sobre el “no-lugar”, la despersonalización y la fragmentación en el lenguaje escénico, a través del estudio de personajes cuyas prehistorias presentan familias quebradas por exilios, con las marcas latentes de las crisis políticas y económicas de finales del siglo XX. Estrenada en 2011, fue interpretada por Noelia Campo, Fernando Amaral y José Ferraro. El texto fue seleccionado por Iberescena para publicarse en la antología iberoamericana publicada por Paso de Gato.